誰說愛畫畫的孩子未來沒有出路？
從手繪電影看板繪師、百貨公司陳列美工，從一個只是愛畫畫卻從來沒接觸過繪圖軟體的孩子，如何搖身一邊成為國際知名、明星爭相邀約的服裝設計師？
2018年甫榮獲杜拜第一屆World Fashion Festival Awards最佳時尚系列大獎，讓臺灣原民文化結合時尚登上國際舞臺的國際時裝設計師沙布喇．安德烈(高勝忠)，以自身創作經歷及設計案例與經營品牌為題，將實務經驗與大家分享交流。
你/妳，也可以是下一個安德烈
以提高臺灣原民設計在國際能見度為品牌使命
「臺灣原住民有自己的民俗與文化歷史，外國的月亮或許真的又大又圓，但別忘太陽可是從東方升起！」
1. #設計創作與新產品開發
從傳統中擷取設計元素，以較新穎的藝術表現手法，重新演繹無論是超現實主義的設計風格或未來主義的混合，讓原民圖騰設計有成千上萬種可能及輪廓。
2. #提高普羅市民對原民文化及藝術的全新感官認知
搜集各族群的圖騰符號，無論是建築或器皿甚至於各族的神話故事，進而實驗開發面料肌理的布料表現，然後在設定一設計風格做混搭詮釋。開發與研究更原創性與獨特性高的藝品，同時又具商業價值的創作商品。
3. #朝向品牌化國內海外推廣活動
配合產業造勢活動，辦理聯展發表等計畫成果推廣。同時參加國際服裝設計商展進行海外買家接單，透過跨界異業結合或與藝人合作，藉以推廣原住民藝文，增加品牌知名度。參加文化部與紡織拓展會的時尚伸展台走秀，藉以提高原民設計師的能見度。
